Աշխարհը շրջապատում է մեզ առավել զարմանալի տեղադրությունների պրիզմայով

Առավել անսովոր սարքավորումները, որոնք գործադուլ են անում իրենց իմաստով եւ բովանդակությամբ:

Արվեստագետները, քանդակագործները եւ ժամանակակից դիզայներները չեն հոգնում, որ նորանոր նվաճումներով եւ արվեստի նախագծերով տպավորություն թողնեն գեղեցկության գիտակներին: Նրանցից ոմանք աներեւակայելի գեղեցիկ եւ նույնիսկ հիասթափված են, մյուսները լիովին հասկանալի չեն, երբեմն զզվելի եւ առաջին հայացքից անիմաստ է: Բայց յուրաքանչյուր աշխատանքը հետաքրքիր է եւ ինքնատիպ:

Պրոգրեսիվ վարպետները ստեղծում են տեղադրումներ `որոշակի վայրում եւ կարճ ժամանակահատվածում տեղադրված բնօրինակ խորհրդանշական դեկորացիա, որը թույլ է տալիս հայտնվել այս աշխատանքում, իսկ որոշ դեպքերում` անգամ այն ​​փոփոխել: Այս կայանների մեծ մասը տանում է խորը կամ սուր սոցիալական իմաստ, չնայած կան շինություններ, որոնք պարզապես արտացոլում են արվեստագետի աշխարհը ընկալումը, նրա անձնական առանձնահատկությունները եւ բնույթը:

Ավտոտրանսպորտային արվեստի առաջին հանրային ցուցադրումը

Քանդակագործ Գուստավ Մտցերը ստիպված էր գրեթե անմիջապես զբաղվել իր արվեստի օբյեկտի վերակառուցմամբ Tate Gallery- ում (Անգլիա), քանի որ մաքուր տիկինը, ակնհայտորեն, շփոթեցրել է սովորական կենցաղային աղբի հետ աշխատանքը: Ցուցահանդեսի առաջին օրվա ընթացքում մոտակա urn մեջ նետված թափանցիկ պլաստիկ տոպրակ լցոնված թղթի եւ թերթերի հետ: Քանդակի վերականգնումից հետո թանգարանի սեփականատերերը զգուշորեն տեղադրեցին տեղադրումը հատուկ պաշտպանիչ ժապավենով:

Live նկարելը

Ամերիկացի նկարիչ Վալերի Հեգերտին զբաղվում է ոչ թե ստեղծագործության, այլ ոչ թե կործանումով: Նրա բոլոր աշխատանքները հայտնի նկարների բարձրորակ վերարտադրություն են, որոնք փչում են նկարահանումների, պայթյունների, այրման եւ նյութերի ոչնչացման այլ մեթոդներով: Տեղակայումը տեսնում է, թե ինչպես են նրանք վերջերս փրկվել բնական աղետից կամ պատերազմից: Ծրագրի հեղինակը բացատրում է, որ իր արվեստը շեշտադրում է պատմականությունը, անհատականությունը եւ նկարչության բնույթը, տալիս է նրան եզակի իմաստ եւ իր յուրահատուկ ճակատագիր:

Ուղեծրի մեջ

Դյուսելդորֆում (Գերմանիա), Ժամանակակից արվեստի K21 թանգարանը այցելուներին ներգրավում է արվեստագետ Թոմաս Սարասենի «ուղեծրի մեջ» զարմանալի եւ հետաքրքրաշարժ տեղադրությամբ: Շինությունը կառուցված է պողպատի ցանցով, որը տարածվում է շենքի ապակե գմբեթի տակ (բարձրությունը `6 մ), որոնք միմյանց հետ են: Նրանք խառնաշփոթ են տարբեր տրամագծով 6 մղոններով (մինչեւ 8,5 մ): Հետաքրքիր է, որ տեղադրումը բաժանված է 3 մակարդակով, ունի 2.5 քմ ընդհանուր մակերես: կմ. Թանգարանի այցելուները կարող են տեղափոխվել այս եզակի «վեբ» ներսում, զգալով, թե ինչպես է այն արձագանքում դրան ներգրավված բոլոր մարդկանց շարժմանը:

Բանալին ձեռքը

Ճապոնական Chiharu Ishota- ն երկար տարիների ընթացքում կատարում է զարմանահրաշ դիզայններ: Իր ստեղծագործությունների շարքում արժե նշել «Բանալ բանալի» գեղեցիկ եւ բանաստեղծական տեղադրումը: Առաստաղի տակ գտնվող վառ կարմիր հատվածների օվկիանոսը խորհրդանշում է մարդկային հիշողությունը, որտեղ պահվում են ամենաթանկ հիշողությունները, փորձը եւ գաղտնիքները: Նրանց վրա դրված բանալիները հուսալիորեն պաշտպանում են այս անշրջելի արժեքները, թույլ տալով նրանց սեփականատերերին դիպչել ինչ-որ բան անձնական եւ մտերիմ: Նավակներ `շարժման միջոցների շարժման զգացողությունների եւ զգացմունքների ալիքների վրա:

Cloud

Կալգարիի (Կանադա) արվեստի ցուցահանդեսներից մեկը վարպետ Քայթլինդ Բրաունից ինտերակտիվ էլեկտրամոնտաժ էր: Սարքը կարծես նման էր ամպի վրա եւ բաղկացած էր ավելի քան 5000 լյումինեսցենտ լույսի լամպերով, որոնք անցնում էին կախովի պարաններով: Յուրաքանչյուր այցելու կարող էր գնալ նրանց «անձրեւի տակ» եւ քաշել շիկացած ժանյակ: Սա ստեղծեց ամպի գույնի անընդհատ փոփոխության հետաքրքիր ազդեցություն, այնտեղ խառնված եւ շատ պայծառ գոտիների տեսք:

Անձրեւանոց սենյակ

The Barbican Center (Լոնդոն, Մեծ Բրիտանիա) ցուցադրում է «Rain Room» - ի «rAndom International» հայտնի ստուդիայի նախագծողների կողմից հետաքրքիր ինտերակտիվ տեղադրումը: Մակերեսը մոտ քառակուսի մետր: m- ամուր լոգանք է, որը արեւադարձային անձրեւի նման է: Բայց հնարքն այն է, որ առաստաղի վրա տեղադրված են թաքնված սենսորները, որոնք փոխում են կաթիլների հետքերը, երբ շարժումը ամրագրվում է: Այսպիսով, տեղադրման այցելուները լսում են ջրի ձայնը, զգում են խոնավությունը եւ զգում, թե ինչպես է հորդառատ անձրեւում, բայց մնում է ամբողջովին չոր:

Ցրված հավաքածու

Գերմանիայի Ֆրանկֆուրտում գտնվող Bockenheimer Depot Gallery- ը պարզ եւ միաժամանակ շատ փիլիսոփայական տեղադրում է, որը բաղկացած է տարբեր տրամագծերի հազարավոր սպիտակ փուչիկներից: Սենյակները բառացիորեն լցվում են հատակից մինչեւ առաստաղ: Այս գլուխգործոցի իմաստը մարդու շրջապատող աշխարհի հետ փոխազդեցության ցանկալի ձեւն է: Դուք կարող եք տեղափոխել գնդակների միջեւ, առանց դիպչելով նրանց եւ աննկատ մնալով, կամ հուզելով մեկ կամ մի քանի ոլորտներ, տեղադրեք փոփոխություն ամբողջ տեղադրությունում, ետեւում թողեք հետեւություն, նույնիսկ եթե դա աննշան է:

Լույսը ժամանակն է

CITIZEN- ի ընկերությունների հետ Ճապոնացի ճարտարապետ Tsuoshi Tan- ն ներկայացրեց սեւ եւ սեւ գծերի վրա դադարեցված ժամացույցի մեխանիզմների զարմանալի եւ անսովոր տեղադրումը: Այն սենյակը, որտեղ գտնվում է արվեստի աշխատանքը, լուսավորվում է առաստաղի լապտերներով, որի բարակ ճառագայթները ուղղորդվում են միայն ծաղկեպսակների երկայնքով: Սենյակը զարդարված է սեւի երանգներով, որը վակուում է տալիս ոսկե անձրեւի պատրանքը: Ծրագիրը նախատեսված է մարդկանց հիշատակել ժամանակի յուրաքանչյուր վայրկյանի արժեքի եւ կարեւորության մասին:

Գրքի փեթակ

Երբ Մեծ Բրիտանիայի կենտրոնական գրադարանը 400 տարեկան էր, մուտքի մոտ գտնվող լոբբին տեղադրվեց հետաքրքիր նախագիծ, որը հիշեցնում էր բջիջը: Այն ներառում է ընդամենը 400 բջիջ, որոնցից յուրաքանչյուրը պարունակում է մի գիրք, որը կապված է դիպչել տվիչի հետ եւ կափարիչին միացված պարզ մեխանիզմով: Տեղադրումը ինտերակտիվ է, այն արձագանքում է անձի մոտեցմանը, ստիպելով գրքերը բացել եւ շփոթել էջերով: Եվ այս գործընթացը համապատասխանում է այցելուների շարժմանը:

Պար

Մեծ Բրիտանիայից Բենիամին Շեյնը տիրապետում էր շոր վարելու ունակությանը, հատկապես նուրբ ֆաթինին, որից սովորաբար պատրաստվում են հարսանեկան զգեստներ: Դրա տեղադրումը ավելի քան 2 կմ ցանց է, կախված եւ սեղմված է, որպեսզի նյութից երեւում են, որ ժողովրդի դեմքերը եւ պարողների ռելիեֆները, որոնք պատված են նուրբ կապույտ շերտով: Երբ եք նայում Shine- ի աշխատանքներին, դժվար է հավատալ, որ նախագծի համար օգտագործվել է միայն շղարշ, քանի որ դրանք արտացոլում են դինամիկան, տրամադրությունը եւ նույնիսկ փոխանցում ներքին հույզերը:

Պայծառ

Երկնաքեր Չիկագոյում (ԱՄՆ) զարդարված էր Վոլֆգանգ Բասթրեսի հիասքանչ քանդակի տեղադրությամբ: Բնօրինակում այն ​​կոչվում է «Lucent» եւ նման է լողավազանի մեջ արտացոլված հսկայական փարթամ վայելուչին: Դիզայնը պահանջում է ավելի քան 3000 LED լամպ: Հետաքրքիր է, որ արվեստի նախագիծը ոչ միայն ծաղկի եւ գեղեցիկ ջահի օրինակ է: Դանդելիոնի ողջ մակերեսը, որքան հնարավոր է ճշգրիտ, ցույց է տալիս բացարձակապես բոլոր աստղերը, որոնք կարող են դիտվել Երկրից:

Kaleidoscopes

Հոլանդացի նկարիչ Սյուզան Դրամեն հայտնի դարձավ օպտիկական փորձերի շնորհիվ: Այն զարդարում է տարբեր հարթ մակերեսներ, պատերը, հատակը, առաստաղները եւ նույնիսկ տան պատշգամբները `փայլուն առարկաներով: Գույնզգույն բյուրեղներից, հայելիներից, rhinestones- ից եւ մարգարիտներից ստեղծվում են բարդ եւ հիպնոտիզմային սիմետրիկ նախշերով, որոնք նման են քալիդոսկոպներին եւ մանդալներին: Տեղակայման առանձնահատկությունը նրանց բացառիկությունն է: Քանդակագործը խոստովանում է, որ երբեք չի ծրագրում ժամանակից շուտ եւ, չգիտի, թե ինչ է լինելու նրա ստեղծումը վերջում:

Լողափ

«Սնկոմիտե» ընկերությունը Վաշինգտոնում (ԱՄՆ) տեղադրեց Շինարարության ազգային թանգարանում, մի հանգստավայր: Այն բաղկացած է վերամշակված նյութերից պատրաստված պլաստմասե գնդերի «օվկիանոսից» եւ արհեստական ​​ավազով լողափից: «Ռեզորթ» -ը նույնիսկ հագեցած է սանհանգույցներով, որոնցում կարող եք հանգստանալ թանգարանի կողքին: Տեղադրման օգնությամբ նրա հեղինակները փորձում են փոխանցել, որ հանգստի կազմակերպումը պետք է կազմակերպվի `առանց վնաս հասցնելու շրջակա միջավայրին` խուսափելով թափոնների հետ էկոլոգիական համակարգերի աղտոտումից:

Սառույց եւ կրակ

Որպես հարգանքի տուրք Առաջին համաշխարհային պատերազմի ժամանակ մահացած մարտիկների եւ սովորական քաղաքացիների հիշատակին, քանդակագործ Նելե Ազեւեդոն Պեմբելի սանդուղքի վրա (Բիրմինգհեմ, Մեծ Բրիտանիա) տեղադրեց 5000 փոքրիկ սառցադաշտեր: Ջրհեղեղի արեւի ազդեցության տակ նրանք հալչում էին, հիշեցնելով մարդկային կյանքի անցյալի եւ անցյալի ապրումների մասին: Ըստ այս «հուշահամալիրի» ականատես ականատեսների, դիզայնը անդրադարձավ հոգու խորքերին, խրախուսեց խրախուսանքի եւ տխրության զգացմունքները, թողնելով անդառնալի տպավորություն:

Հայելի լաբիրինթոս

Hyde Park South (Սիդնեյ, Ավստրալիա) շնորհիվ մի քանի Նոր Զելանդիա ճարտարապետների վերածվեց զարմանալի սյուրռեալային տարածության: Փողոցում տեղադրված էին ավելի քան 80 բարձրահասակ հայելի սյուններ, գերազանցելով մարդու աճը: Այս լաբիրինթոսում, ամեն ինչի պատրանքը զգացվում է: Հսկայական քանակությամբ անվերջ ռեֆլեքսները ստեղծում են շրջապատող աշխարհի ֆանտաստիկ անբավարարության մթնոլորտը, պայծառացնելով ներկայի եւ տեսանելի ապակիների բարակ գծերը:

Ներքնազգեստ

Ֆինլանդիայի Կարինա Կեյկոնենն օգտագործվում է երկրորդ հագուստով եւ հագուստի շերտերով, արվեստի օբյեկտներ ստեղծելու համար: Քանդակագործը մի քանի շարքերում կախված է բազմաթիվ տղամարդկանց վերնաշապիկներ եւ տարբեր գույների բաճկոններ: Կաարինի տեղադրման վայրերը ընտրվում են քաղաքների, տների եւ վիլլաների նրբագեղ եւ լայն փողոցներով, կիրճերով, lampposts եւ այլն: Նկարիչը վերադառնում է աշխատանքների խոր իմաստին եւ արժեքին, կարծում է, որ յուրաքանչյուր ոք նախագծերը յուրօրինակ ընկալում է, գտնել հագուստի վրա իր յուրօրինակ հագուստը:

Գրականություն ընդդեմ երթեւեկության

Մելբուրնի (Ավստրալիա) փողոցներից մեկը արգելափակվել էր ինչպես հետիոտնի, այնպես էլ ավտոմոբիլային երթեւեկության համար: Պատճառը սա էր տեղադրումը, որը բաղկացած էր հազարավոր բաց գրքերից, LED լուսավորված էջերով: «Ճանապարհային գրականության» նախագիծը նախատեսված էր հասարակության ուշադրությունը գրավել ինտելեկտուալ զարգացման կարիքների համար, խթանել մարդկանց կարդալ եւ ինքնուրույն կրթություն: Տեղադրման ավարտից հետո բոլորը կարող էին իրենց սիրելի հրատարակությունները վերցնել անսահման քանակությամբ:

Tide

Սեպտեմբերին Թեմզ գետի (Լոնդոն, Անգլիա) մակարդակը սեպտեմբերին տատանվում է մեկ օրվա ընթացքում: Հանգիստ լողալով, 4-րդ քանդակներ ձիերի տեսքով, ձիու մարմինով մի փոքր վախեցնող արարածների վրա նստած եւ գլխի տեղում ճոճվող ամբիոնը, դանդաղորեն բարձրանում է ջրից: Տեղադրման հեղինակը, Ջեյսոն Թեյլորը, բացատրում է, որ այն խորհրդանշում է մարդկության կախվածությունը հանածոների էներգիայի աղբյուրների վրա, ցույց է տալիս դրանց արդյունահանման անբարենպաստ բնական փոփոխությունները, օրինակ `ծովի մակարդակի տատանումները: Մեծահասակ տղամարդիկ անտարբեր են դարձնում այն, ինչ տեղի է ունենում, եւ դեռահասները `ապագա փոփոխությունների հույսը, նոր սերնդի հնարավորությունը, Երկրի պաշտպանությունը կլիմայի ճգնաժամից:

Աստղային աղոթք

Հատկապես հին ճապոնական ճապոնական փառատոնի համար Matsushita Corporation ստեղծեց գեղեցիկ տեղադրություն: Այն կազմել է 100 հազար յուրօրինակ լապտեր, որը հագեցած է լույսի լույսի դիոդ, մարտկոց եւ ֆոտոէլեկտրական սենսոր, որի շնորհիվ լապտերը անմիջապես բռնկվել է ջրի հետ: Երեկոյան Տոկիո գետը լցված էր բաց կապույտ լույսերով, դանդաղ լողացող հոսքի երկայնքով եւ լուսավոր լուսավոր լուսավորությամբ ափին լուսավորելով:

Վալենտինը Times հրապարակում

Նյու Յորքում (ԱՄՆ) Վալենտինի օրվա ընթացքում հայտնաբերվել է 3 մետր հսկայական քանդակ, որի մեջ ներառում է կարմիր լույսերով ապակե շշեր, որոնք գտնվում են սրտի վիճակում: Սարքը միացված էր տեղադրման կողքին գտնվող ինտերակտիվ վահանակին, որի վրա «Ինձ դուր եկավ» մակագրությունը: Յուրաքանչյուր անցորդ, ձեռքով հպելով նրան, վերահսկում էր սիրտը, նրան ծեծում եւ պայծառացնում էր: Որքան շատ մարդիկ դիպչեին բնօրինակ կոնսոլը, այնքան ավելի ինտենսիվ էր արձանագրել քանդակագործությունը, արտացոլելով ջերմությունն ու էներգիան, սիրո զորությունը:

Inversion

Հյուսթոնը (Տեխաս, ԱՄՆ) եղել է երկու քանդակագործ Դեն Ռակի եւ Դան Հավելի արվեստի նախագիծ: Լքված եւ ավերված տների միջեւ, նախկինում քանդման ենթակա էին, վարպետները ստեղծեցին մի սեւ փոսի տեսք, որը բացում էր շրջակա օբյեկտների մեջ: Այս ստեղծագործության նպատակը, ըստ արվեստագետների, մարդկանց հիշեցնում է տիեզերական ժամանակի մշտական ​​եւ տիեզերական հարցի փխրունության եւ պարադոքսալ կայունության մասին:

Umbrella երկինք

Ագուլիսում (Պորտուգալիա) մեկնարկած եւ ամբողջ աշխարհով մեկ տարածված `Ռուսաստանի (Սանկտ Պետերբուրգ), Ղազախստանի (Ուկրաինայի), Ուկրաինայի (Խարկովի) եւ այլ երկրների լայնածավալ արվեստի նախագիծը արդեն ձեռք է բերվել մշակութային ֆլեշ մոբի առանձնահատկությունների մասին: Փողոցները եւ փողոցները զարդարված են շատ պայծառ ու գունագեղ բաց հովանոցներ, որոնք անցկացվում են մետաղյա շրջանակով: Տեղադրումը խորը իմաստ չունի, պարզապես բարձրացնում է մարդկանց տրամադրությունը եւ ուրախություն է տալիս, ինչպես նաեւ պաշտպանում է ջերմագին արեւից տաք օրերին:

Աշտարակներ

Միլանի համալսարանը (Իտալիա) հայտնի է Վերածննդի ոճով բակային տարածքներում հաճախակի տեղադրման համար: Նվագախմբի արվեստի նախագծերից մեկը Սերգեյ Կուզնեցովի, Սերգեյ Չոբանի եւ Ագնիա Սթերլիգովայի կողմից ներկայացված «աշտարակներ» աշխատանքն է: Մակերեւույթի կենտրոնում կա 12 մետր մխոց 336 LED մոնիտորներից: Նա շարունակաբար թարգմանում է ջրաներկ արվեստագետների `աշխարհից աշխարհի աշտարակների եւ զանգերի ճշգրիտ եւ աներեւակայելի մանրամասն նկարներ: Կանաչ մարգագետինների առանձնահատկությունն այն է, որ պլանշետային վահանակները: Յուրաքանչյուր այցելու համալսարան կարող է նկարել իր նկարը եւ վերբեռնել այն գլանների տեսագրությանը:

Պլաստիկ կյանքի ձեւեր

Նյու Յորքից (ԱՄՆ) նախագծող եւ ճարտարապետ Sui Pak- ը ստեղծում է լարերի համար պլաստիկ կրողներից խառը եւ բավական տարօրինակ իրեր: Նրանք նման են օրգանական օրգանների ձեւերին, ձգտելով որոշակի նպատակների համար: Շատ մարդիկ, ովքեր տեսել են Փաքի կայանները, կապում են օտարերկրացիների, բակտերիաների, վիրուսային բջիջների, ինֆուսորների եւ մեդուզաների հետ: Ընդհանուր առմամբ, արվեստի նախագծում հանգեցնում է մի քանի դրական հույզերի եւ տպավորությունների, այլ ոչ թե զզվելի եւ զզվելի զգացմունքների հետ, խառնվում է պլաստիկ ձեւավորումների ավելի մոտիկից դիտելու ցանկությանը, դիպչելու եւ համոզելու նրանց արհեստավարժությանը: